Książka „Kolekcje dizajnu” Aleksandry Koperdy to fascynująca podróż do prywatnych światów pasjonatów wzornictwa i sztuki użytkowej. Dzieło to zadaje pytanie o istotę kolekcjonowania, balansując między pojęciami namiętności i obsesji. Kolekcje dizajnu w ujęciu autorki to coś znacznie więcej niż tylko zbieranie przedmiotów.
Aleksandra Koperda dowodzi, że jest to świadomy akt tworzenia, nadawania znaczeń i ukazywania piękna ukrytego w obiektach codziennego użytku. Każda opisana kolekcja staje się wyjątkowym mikrokosmosem, a każdy przedmiot nosi w sobie inną opowieść. Autorka uważnie przygląda się pasji polskich kolekcjonerów, pokazując, że często podejmują trudną misję ratowania przedmiotów od zapomnienia i przywracania im należnej wartości.
Chociaż książka Aleksandry Koperdy koncentruje się na polskich, prywatnych zbiorach, jej kontekst odnosi się do najważniejszych kolekcji w historii designu. W książce pojawiają się opisy przedmiotów z różnych światów, gromadzonych przez lata – od mających dużą wartość materialną klasyków dizajnu po wyroby nieoczywiste, pozornie zwyczajne.
Przedmioty te, czasem porzucane przez niewtajemniczonych jako niewiele warte, zyskują wartość jako część większej, spójnej narracji historycznej. Opisywane zbiory obejmują zarówno polski design (np. porcelana z Ćmielowa, kilimy, meble z PRL-u), jak i dzieła o światowym znaczeniu. Analiza tych kolekcji pozwala zrozumieć, jakie trendy dominowały w różnych epokach, stanowiąc pomoc z poznawaniu historii wzornictwa.
(Wydawnictwo Znak Koncept)